8-(8312)-414-72-17, 8-910-38-106-83
antikvar-nn@mail.ru
antikvar-nn@mail.ru
Русская иконопись
I. что такое икона? В икона икона-это картина Священного лица или события, которое несет религиозный смысл. В переводе с греческого, означает образ или подобие. Принципом, лежащим в основе иконы, является учение о том, что Бог стал видимым во Христе и, таким образом, впервые может быть изображен. Согласно преданию, первым иконописцем был апостол Лука. Для верующего человека икона дает возможность видеть и, в каком-то смысле, общаться со святым, который изображен. Однако, в то время как икона почитается не сам объект поклонения. Россия унаследовала традиции иконописи от Византии, когда Владимир принял христианство в конце Х века. Но можно проследить корни иконы, все пути назад к гробнице портреты Древнего Египта. Иконопись расцвела в России, где несколько типов икон получили приоритет, в том числе так называемая икона умиление и нежность, изображающая Богородицу с младенцем Христом. Иконопись продолжала развиваться в России на протяжении средних веков и вплоть до реформы Петра Великого. На этот раз, картина была очень светской. Интерес к иконам возобновились в конце девятнадцатого и начале двадцатого веков. Иконы были собраны и восстановлены, что привело к новоприобретенным знаниям об искусстве иконописи. Многочисленные научные исследования были сделаны по иконам, а в истории русского искусства получили положительную переоценку в свете открытий эстетических достижений древнерусской живописи. Специальные разделы крупных художественных музеев в Санкт-Петербурге и Москве были посвящены иконам и проводятся выставки отреставрированных икон. Иконы первоначально использовались только в религиозных процессиях и в церкви. Однако, начиная с пятнадцатого века, рост благосостояния позволил иметь в личной собственности иконы. Люди размещали их в своих домах, либо в углу комнаты или над изголовьем кровати. В церкви, вы увидите иконы на специальной стене, которая отделяет святилище от нефа. Эта стена называется иконостас, Византийская форма украшения церкви, которая стала высоко развита в России. Иконостас состоит из нескольких ярусов икон, на которых изображены библейские истории церкви. Заказ икон на иконостасе не меняется, а Количество ярусов может варьироваться. В Нижнем центре иконостаса находятся царские врата, которые ведут в алтарь, зарезервированы только для мужчин празднующих. Икона слева от двери - это Дева, а икона справа от двери-это Спаситель. Второй. Как делаются иконы? Иконы выполнены иконописцами, которые считают себя верующими в первую очередь и художниками во вторую. Иконописец никогда не считает свою работу, чтобы быть его личные, индивидуальные творческие достижения, и, следовательно, он не подписывает свою работу. Единственное имя, которое появляется на иконе имя святого или святой фигуру, изображенную. Иконописец работает с другими иконописцами в мастерских по канону. Это справочник по традиционной модели или конструкции, которые прослеживаются на поверхности иконы для того, чтобы создать желаемый образ. Иконописец никогда не импровизирует или работает произвольно, а целенаправленно красками, следуя велению церковной традиции. В то же время иконы могут быть созданы из различных видов материала, в том числе из мозаики, но обычно икона - это форма росписи по дереву. Во-первых, поверхность деревянной доски сглажена теслом (инструмент с изогнутым лезвием под прямым углом к рукоятке) и затем покрыта слоем левкаса (подготовка гипса и клея). Иногда доска покрыта слоем холста (льняное полотно), а затем еще покрыта левкасом. Когда гипс затвердеет, доски шлифуют для создания блестящей, гладкой поверхности. Используя трафарет, наносят контур желаемого изображения на доске. Следующий фон накладывается. Когда это высохнет, художник создает изображения или сцены, используя пигменты закаленное с яйцом или воском. Этот метод похож на западную средневековую темперную живопись. После завершения этой картины, она обычно покрывается слоем льняного или оливкового масла, которое временно улучшает цвет, но со временем, темнеет. Поверхности древнерусской иконы часто перекрашивали, чтобы оживить цвет, но, в конечном счете, это делало иконы даже темнее. Реставрация икон в начале ХХ века сделала возможным, удалить старые слои и увидеть оригинальные, яркие цвета икон. Обрамление иконы не прилагается отдельно, но состоит из плоских границ, созданных путем урезания центральной части панели. В начале в четырнадцатом веке, готовые иконы были иногда покрыты богато украшенными металлическими панелями. В семнадцатом веке, металлические каркасы стали настолько сложными, что они скрывали все, кроме лица и рук изображения икон. Само изображение не является чисто натуралистическим, потому что цель художника-не создать реалистичное изображение, а создать тот образ, который исходит из религиозного опыта. Акцент в иконе на мистическое, вечное качество и, таким образом, категории пространства и времени не считаются значимыми. Баланс ищется между тем, что познается через органы чувств и тем, что известно через эмоции. Используется перевернутая перспектива, незнакомая для современного западного зрителя, привыкшего к картинам, созданным с помощью правил перспективы, созданным в эпоху Возрождения. Обратная перспектива, используемая в иконописи, основанна на идее, что наиболее важные фигуры должны быть в центральной части размещены; таким образом, лики часто очень большие в пропорции к их окружению и фону. Еще одной отличительной особенностью иконописи является тот факт, что источником света в иконе нет природного источника, но внутренний свет самому святому, чьи глаза, как правило, довольно большие, акцентируя внимание на внутренний мир, а не внешние. Одна из самых почитаемых икон в России является Владимирская Богоматерь, которая была написана в начале двенадцатого века. Это один из самых ранних примеров умиления или типа нежность девственницы и ребенка. Сейчас он выставлен в Третьяковской галерее в Москве. Раздел III. Самые почитаемых в России Иконописцы. А. Феофан Грек это в 1335-1405 был известный мастер живописи приехавший на Русь из Константинополя, где он получил восхищение уверенной техникой, отличной памятью выкройки икон, и скоростью, с которой он работал. До приезда в Россию, он нарисовал интерьеры более сорока церквей. Попав в Россию, он работал в таких городах, как Новгород и Москва. К сожалению, только фрески, которые он создал для Церкви Преображения в Новгороде, до сих пор сохранились. Они были окрашены в 1378 году. Феофан греческий завершил свою последнюю работу в Москве в 1405 году. Подробности о жизни Феофана являются производными от одного из основных источников: письмо, написанное в 1414 или 1415 от Епифания премудрого к другому ученику. В письме, отметил Феофана и его работу обсуждали. Б. Андрей Рублев 1370-1430 был величайшим в России средневековым иконописцем. Он работал под Феофана в кафедральном соборе Благовещения в Кремле в 1405 году. Самая обширная сохранившаяся работа Рублева в Успенском храме во Владимире, но самой известной иконой отнесенной к работам Рублева в начале XV века-Троицкой является икона из Троице-Сергиева монастыря, расположенного под Москвой. Эту работу можно рассматривать в Третьяковской галерее в Москве. Для драматической интерпретации жизни Андрея Рублева, Вы также можете посмотреть Андрей Рублев, фильм о жизни этого иконописца, Андрей Рублев представляет российский кинорежиссер Андрей Тарковский. С. Дионисий в. 1440-1500 был, пожалуй, самым важным иконописцем после Андрея Рублева. Его работы лучше всего иллюстрирует символ конца пятнадцатого века живопись в Московской области. К сохранившемся произведениям Дионисия относятся фрески в Успенском соборе в Москве, и интерьер Церкви Рождества Богородицы в Ферапонтовом монастыре на территории Новгорода. |